Lucie Kaas: Diskrétny dizajn, ktorý hovorí

Údaje Autor Support Eye on Design Prečítajte si 18 minúty
Lucie Kaas: Dyskretny design, który mówi - Eye on Design

Zamysleli ste sa niekedy nad tým, čo spôsobuje, že niektoré priestory zostávajú v našej pamäti dlhšie, zatiaľ čo iné rýchlo zmiznú z mysle? Lucie Kaas nie je len ďalšou značkou interiérového dizajnu. Je to príbeh o vášni, individualite a reflexii, ktorá premieňa obyčajné miesta na priestory plné významu. Pozývam vás do sveta, kde sa dizajn stretáva s dušou.

Filozofia Lucie Kaas: Dom ako odraz osobnosti

Keď prekročíme prah niekoho domu, v skutočnosti vstupujeme do naratívu života jeho obyvateľov. Je to ako otvorenie knihy, ktorej každý kapitola, stránka, a dokonca aj poznámka skrýva tajomstvo, výzvu alebo triumf osoby, ktorá tam žije. Každý detail - od kľúčenky zabudnutej na stole po vôňu vznášajúcu sa vo vzduchu - sa stáva fragmentom príbehu. Farba steny môže rozprávať o pokojnom popoludní strávenom v kaviarni v Paríži, zatiaľ čo starostlivo vybrané stolička v rohu obývačky pripomína dedičstvo predkov a rodinné tradície.

Umiestnenie nábytku, rozmiestnenie svetla, výber textílií – to všetko je ako noty v hudobnej kompozícii, tvoriace harmonickú celistvosť, ktorá rezonuje ozvenou spomienok, snov a hodnôt. Ako v maľbe, kde každý ťah štetca, každá vrstva farby má význam, interiér domu je plátnom, na ktorom obyvatelia kreslia svoj príbeh.

Rovnako ako oblečenie, ktoré nosíme, svedčí o našom štýle a postoji voči svetu, či hudba, ktorú počúvame, odráža naše emócie a pocity, priestor, v ktorom žijeme, je vyjadrením našej individuality. Medzi mnohými značkami interiérového dizajnu, ktoré ponúkajú hotové riešenia a schémy, sa Lucie Kaas odlišuje prístupom, ktorý považuje dom za scénu pre osobnú expresiu. Podľa tejto filozofie, dom nie je len miestom, kde žijeme. Je to miesto, ktoré rozpráva o nás, našich cestách, skúsenostiach a najhlbších túžbach.

Figúrka inšpirovaná Yves Saint Laurent

Hlavné zásady značky 

Hlavné zásady značky predpokladajú, že interiér nášho domu by mal byť zhmotnením našej jedinečnosti a individuality. Nie je to len priestor, v ktorom žijeme, ale predovšetkým miesto, ktoré o nás hovorí viac než slová. Každý prvok, každý detail odráža naše zážitky, sny, vášne a hodnoty. Lucie Kaas pristupuje k dizajnu s presvedčením, že váš dom je vaša osobná galéria, vystavujúca váš príbeh a dušu. Preto je každý projekt, ktorý opúšťa ich dielňu, vytvorený s myšlienkou umožniť každej osobe vyjadriť seba najautentickejším spôsobom.

Sila navrhovania: Ako správne zvolené prvky môžu ovplyvniť naše rozhodnutia a vnímanie sveta

Navrhovanie interiérov získava na význame, keď si uvedomujeme jeho moc nielen ako prostriedok na skrášlenie priestoru, ale aj ako hlboké komunikačné médium. Je to jazyk, ktorý nepotrebuje slová, a predsa pôsobí na naše najhlbšie emócie, prebúdza spomienky, formuje naše presvedčenia a usmerňuje každodenné rozhodovania. Značka Lucie Kaas sa v každom svojom projekte snaží vytvoriť niečo viac než len estetický objekt. Jej misiou je vytvárať priestory, ktoré sa stávajú skutočnými partnermi v našej každodennosti, vyzývajú na hlbšie zamyslenie a obohacujú naše zážitky.

Zoberme si napríklad konferenčný stolík. V jednom dome môže byť len funkčným nábytkom, na ktorom stojí šálka kávy. Ale v kontexte filozofie Lucie Kaas, tento stolík môže rozprávať príbeh ciest, snov, rozhovorov, ktoré sa pri ňom konali, a spoločných chvíľ. Rovnako je to s keramickou figúrkou, ktorá môže evokovať spomienky z detstva, predstavovať symbol určitého momentu v živote alebo inšpirovať k objavovaniu nových kultúr.

Nemožno zabudnúť, že každý predmet v dome je svedkom našej histórie. Spoločné raňajky, nočné rozhovory, chvíle strávené osamote s knihou alebo hudbou. Vďaka správne zvoleným prvkom sa priestor stáva živým, plným emócií a spomienok. Lucie Kaas si to uvedomuje a pristupuje k navrhovaniu s úctou a pozornosťou, aby každý predmet, bez ohľadu na jeho funkciu, mohol stať cennou súčasťou nášho života a rozprávať vlastný príbeh.

Bábiky Kokeshi, teda produkt, vďaka ktorému sa svet obrátil na značku Lucie Kaas

Keď hovoríme o globálnom svete dizajnu, existujú značky, ktoré získavajú pozornosť vďaka jednému výnimočnému produktu. Tak sa stalo aj s Lucie Kaas a jej bábikami Kokeshi. Keby sme mali vybrať jednu vec, ktorá definovala identitu tejto značky na medzinárodnom trhu, bola by to bezpochyby séria bábik Kokeshi. Tieto tradičné, drevené bábiky z Japonska majú hlboko zakorenené korene, siahajúce niekoľko storočí dozadu, keď sa stávali symbolom skromnosti, jednoduchosti a klasickej elegancie.

Keď sa zamyslíme nad evolúciou bábiky Kokeshi pod krídlami Lucie Kaas, vidíme skutočnú metamorfózu. Nie je to len adaptácia starého konceptu, ale predovšetkým čerstvý, inovatívny prístup k dizajnu. Namiesto bezmyšlienkového kopírovania značka dala bábikám nový význam, urobila z nich malé umelecké diela. Siluety ikon z rôznych oblastí – od legendárnych hudobníkov, cez hercov, až po ikony módy – boli zachytené v dreve v charakteristickej, minimalistickej forme.

Kľúčovým prvkom týchto nových verzií Kokeshi je komunikácia. Nie sú to len krásne dekoratívne predmety, ale aj posolstvo. Predstavujú emócie, príbehy a hodnoty, ktoré za nimi stoja. Je to médium, ktoré umožnilo Lucie Kaas oslovovať ľudí po celom svete, prenášajúc im identitu a ducha značky.

Ako nadšenci dizajnu, tak aj tí, ktorí v bábikách videli svoje obľúbené ikony, premenili tieto malé drevené postavy na mosty medzi kultúrami, generáciami a tradíciami. Súčasné bábiky Kokeshi sa stali dôkazom toho, že dizajn, aj v najjednoduchšej forme, môže byť silným nástrojom komunikácie.

Na záver, séria Kokeshi nielenže vyčnievala Lucie Kaas na pozadí konkurencie, ale tiež z nej urobila značku, ktorá sľubuje neustále predefinovanie tradície, inovácie a neúnavnú kreativitu vo svete dizajnu.

Inšpirácie Lucie Kaas: Spojenie módy, hudby a popkultúry

V dynamicky sa meniacom svete dizajnu sú tradičné koncepty estetiky neustále spochybňované a inovácie a odvážne nápady získavajú uznanie. V tomto mnohorozmernom kontexte, kde sa interdisciplinarita stáva kľúčom k úspechu, značky, ktoré odvážne prekračujú hranice, získavajú výnimočné miesto v srdciach nadšencov dizajnu.

Lucie Kaas je jednou z tých priekopníčok, ktoré sa neboja výziev a neustále sa snažia prekračovať stanovené normy. Namiesto toho, aby sa držala osvedčených schém a tradičných konceptov, značka odvážne vstupuje na územie, ktoré by niektorí mohli považovať za neznáme v kontexte dizajnu interiérov. Vďaka tomuto prístupu Lucie Kaas spája rôznorodosť štýlov a módy – jej eleganciu, modernosť a odvahu s rebelským duchom hudby a farebným a rozmanitým svetom popkultúry.

Figúrka inšpirovaná Davidom Bowiem

V dôsledku takéhoto spojenia vznikajú predmety, ktoré sú nielen krásne a funkčné, ale predovšetkým preniknuté hlbokým posolstvom a emóciami. To, čo je pre niektorých ikonou hudby alebo módnym trendom, sa pre iných stáva inšpiráciou na vytvorenie lampy, stoličky či nástenných dekorácií. Taký melting pot kreatívnych nápadov umožňuje vytváranie priestorov, ktoré nie sú len esteticky prepracované, ale predovšetkým plné života, charakteru a osobnosti.

S každým novým projektom značky Lucie Kaas vidíme, aké dôležité je pre ňu spájať rôzne oblasti umenia do jednej súvislej vízie. Táto odvaha v hľadaní nových inšpirácií sa premieta do projektov, ktoré nielenže očarujú svojím vzhľadom, ale predovšetkým podnecujú k zamysleniu, provokujú a inšpirujú.

Figúrky inšpirované členmi kapely Kiss

Viacrozmernosť inšpirácie

V dnešnom svete dizajnu interiérov už nestačí spoliehať sa len na tradičné zásady estetiky. Súčasní dizajnéri, hľadajúc inováciu, čoraz častejšie čerpajú inšpiráciu z iných oblastí umenia. Móda, so svojimi sezónnymi trendmi, bohatstvom materiálov a strihov, sa stáva vynikajúcim zdrojom nápadov na inovatívne textúry a farebnosť v obytných priestoroch. Hudba, so svojou rytmikou a emocionalitou, môže ovplyvniť dynamiku a atmosféru interiéru, naznačujúc napríklad výber konkrétnych doplnkov či farieb. Popkultúra, so svojimi bleskovými zmenami a širokým spektrom ikon, poskytuje nekonečné nápady na tematické a kreatívne aranžmány. Spojením týchto rôznorodých vplyvov sa dizajn stáva nielen estetickým, ale aj preniknutým hlbokým významom, odrážajúcim bohatstvo a rozmanitosť súčasného kultúrneho sveta.

Figúrka inšpirovaná Freddie Mercury z kapely Queen

Spolupráca s dizajnérmi a značkami: Selektívny prístup k partnerom, ktorí zdieľajú tie isté hodnoty

Vo svete dizajnu, kde je konkurencia neustála a trh preplnený rôznymi návrhmi, je kľúčom k úspechu nielen jedinečnosť, ale aj autenticita. Lucie Kaas si kladie za prioritu nielen vytváranie predmetov s neopakovateľnou estetikou, ale aj budovanie trvalých vzťahov s obchodnými partnermi. Preto značka pristupuje k rozhodnutiam o spolupráci veľmi selektívne. Nejde len o talent či renomé – dôležité sú spoločné hodnoty, porozumenie značke a jej filozofii. To, čo spája Lucie Kaas s jej partnermi, nie je len vášeň pre dizajn, ale predovšetkým zdieľané presvedčenia o tom, aké dôležité je vytvárať autentické, hodnotné a premyslené produkty. Vďaka takémuto prístupu každý projekt, ktorý vzniká v rámci tejto spolupráce, nesie so sebou nielen krásu formy, ale aj hĺbku posolstva. Nižšie predstavujeme profily vybraných dizajnérov, s ktorými značka spolupracuje. 

Figúrka inšpirovaná Jean-Michel Basquiat

Partnerstvo s Gigantmi Kreativity: Ana Milena Hernández Palacios a Christophe Penasse

Lucie Kaas, ktorá kladie obrovský dôraz na autenticitu a inovatívnosť vo svojom prístupe k dizajnu, s hrdosťou spolupracuje s renomovanou firmou kreatívneho poradenstva, ktorú založili Ana Milena Hernández Palacios a Christophe Penasse. Spoločnosť založená v roku 2010 nie je typickou dizajnérskou agentúrou. Jej génius spočíva v spojení hlbokých znalostí v oblasti dizajnu interiérov a marketingu, ktoré transformujú na inovatívne koncepty brandingu a aranžovania interiérov.

Úspech tohto kreatívneho dua nie je náhodný. V roku 2019 boli ocenení prestížnym titulom „Dizajnér interiérov roka“ španielskou edíciou časopisu T The New York Times. K tomu sa pridávajú mnohé ďalšie ocenenia, ako cena „Massimo Dutti New Values“ či „Wave of the Future“, ktoré svedčia o ich neobyčajnom talente a vízii.

Niet pochýb, že ich schopnosť vytvárať priestory, ktoré ovplyvňujú emócie a správanie, ich urobila jednými z najvyhľadávanejších kreatívnych myslí na svete. Realizovaním projektov na mnohých kútoch sveta - od Nórska, cez USA, po Španielsko - Ana a Christophe neustále posúvajú hranice toho, čo je možné dosiahnuť v oblasti dizajnu.

Ich spolupráca s Lucie Kaas predstavuje spojenie dvoch svetov, ktoré smerujú jedným smerom: k vytváraniu jedinečných, emocionálnych a inovatívnych priestorov, ktoré transformujú spôsob, akým vnímame svet okolo nás.

Lim + Lu: Syntéza východu a západu v modernej architektúre

Vincent Lim a Elaine Lu, mozgy stojace za značkou Lim + Lu, majú príbeh tak mnohorozmerný, ako projekty, ktoré vytvárajú. Táto interdisciplinárna prax architektonického dizajnu, hoci má v súčasnosti sídlo v Hongkongu, má svoje korene v pulzujúcom živote a kreatívnosti New Yorku. Pár získal pevné vzdelanie na prestížnej Cornell University College of Architecture, Art and Planning, čo im poskytlo silný základ na vytváranie nielen technicky pokročilých, ale aj umelecky prenikavých projektov.

Vďaka medzinárodným skúsenostiam a pôvodu z Hongkongu/Číny, Lim + Lu prinášajú do svojej práce jedinečný pohľad na spojenie kultúr. Ich projekty sú symfóniou kontrastov, kde sa tradičné ázijské hodnoty stretávajú s modernými technológiami a západnou estetikou. Tento prístup "Východ sa stretáva so Západom" je nielen svieži, ale aj potrebný v dnešnom globálnom svete architektúry.

Za svoju priekopnícku prácu Lim + Lu získali množstvo ocenení, ktoré svedčia o ich mimoriadnom talente a inovatívnom prístupe. Ich projekty vrhajú nové svetlo na ázijskú dizajnérsku scénu, naznačujúc, že hranice v architektúre sú naozaj len v našich mysliach.

 

Arielle Assouline-Lichten: Pionierka vo svete architektúry a obhajkyňa ženského génia v dizajne

Arielle Assouline-Lichten, predtým než sa stala významnou osobnosťou na globálnej dizajnérskej scéne, zdokonaľovala svoje zručnosti v renomovaných architektonických firmách po celom svete. Pracujúc pre gigantov ako BIG v Kodani, Kengo Kuma v Tokiu či Snøhetta v New Yorku, získavala skúsenosti, ktoré jej umožnili pozerať sa na architektúru z rôznych perspektív. Po ukončení Harvard Graduate School of Design s titulom magistra architektúry, v roku 2013 založila svoje vlastné, teraz mnohokrát ocenené, štúdio - Slash Projects.

Ale to nie je len jej impozantná profesionálna kariéra, ktorá robí z Arielle osobnosť hodnú pozornosti. Jej rozhodný postoj na podporu úlohy žien v dizajne a umení je rovnako dôležitý. Svedčí o tom aj jej iniciatíva z roku 2013, keď spolu s kolegyňou z Harvarda predložila petíciu o udelenie spätnej platnosti Pritzkerovej ceny Denise Scott Brown.

Jej angažovanosť v architektonickej a dizajnérskej komunite je viditeľná nielen v jej činnosti, ale aj v jej úlohách ako prednášajúcej na tak prestížnych podujatiach ako sú prednášky na Harvarde, vystúpenia v Guggenheimovom múzeu či AIA. Cena "Best of NYC X Design Award" v roku 2018 za kolekciu Coexist bola len jedným z mnohých uznávaných ocenení jej kariéry. Všetko to vedie k jednému záveru: filozofia Arielle, zameraná na vytváranie účelných, jedinečných, krásnych a trvalých projektov, predstavuje podstatný hlas v dnešnom svete dizajnu.

 

Christian Troels: Z vášne k LEGO k majstrovstvu v produktovom dizajne

Keď hovoríme o škandinávskom dizajne, nemôžeme opomenúť tak dôležitú osobnosť ako Christian Troels. S vzdelaním získaným na prestížnej Kolding School of Design v Dánsku sa Troels stal nielen vynikajúcim dizajnérom, ale aj zakladateľom vlastného, vo svete uznávaného štúdia - Christian Troels Product Design. Hoci toto štúdio bolo založené až v roku 2013, jeho zakladateľ má impozantné skúsenosti s navrhovaním rôznych produktov. Od hračiek, ako sú ikonické LEGO, po rafinovaný nábytok či ohromujúce lampy.

Takmer okamžite po založení štúdia, v roku 2014, Troels získal prestížnu cenu "Lampa roka" v súťaži Danish Design Awards. Toto ocenenie získal za lampu MUTATIO, navrhnutú pre značku LE KLINT. Ale čo odlišuje jeho projekty od ostatných? Je to dokonalé spojenie koncepcie s technikou. Troels dokonale chápe, že kľúč k úspechu spočíva v rovnováhe medzi víziou a praktickým vykonaním. Jeho filozofia práce predpokladá zábavný, ale presný prístup k navrhovaniu produktov, ktoré nielenže plnia svoje funkcie, ale aj vynikajú v dave, pričom sú zároveň dôkazom jedinečného talentu dizajnéra.

Becky Kemp: Majsterka Ilustrácie v Partnerskej Spolupráci so značkou Lucie Kaas

Becky Kemp, známa umelkyňa z južného Londýna, s hrdosťou spája svoje sily so značkou Lucie Kaas, prinášajúc do nej svoj jedinečný, kreatívny prístup. Kemp, ktorá sa vždy zaujímala o umenie, vyrastala v atmosfére kreativity, obklopená rodinou, ktorá vždy podporovala jej umelecké ambície. Z jej predchádzajúcej lásky k každodennému skicovaniu, prechádzajúc cez akademické roky venované štúdiu maľovania, Becky nepochybne zdokonalila svoj talent.

Jej firma, Sketch.inc, založená v roku 2011, sa stala miestom, kde mohla Kemp vyjadriť seba, premeniac svoje nápady na reálne projekty. Jej jedinečný prístup, ktorý spája škandinávsku jednoduchosť s japonskou presnosťou, pritiahlo pozornosť medzinárodného trhu. Dnes jej dielo zdobí domy a galérie vo viac ako 30 krajinách.

Avšak to, čo odlišuje Beckyinu tvorbu, je jej schopnosť kombinovať rafinovanú presnosť s nádychom humoru a originality. Tieto vlastnosti pritiahli pozornosť značky Lucie Kaas. Kemp a Lucie Kaas spájajú svoje vízie, aby vytvorili novú sériu produktov, ktoré, ako sa očakáva, prinesú sviežosť a inovatívnosť.

Očakávajme nielen úžasnú synergiu medzi dvoma kreatívnymi značkami, ale aj produkty, ktoré pritiahnu pozornosť nových zákazníkov a stanú sa ďalším dôkazom nekonečného talentu Becky Kemp. V tomto partnerstve môžeme očakávať len magické a inšpirujúce výsledky.

Začiatky značky: Príbeh Esbena a Ellory Rasmussenových

História značky Lucie Kaas je príbehom dvoch ľudí, ktorí, napriek rôznorodému kultúrnemu pozadiu, našli spoločnú vášeň a vytvorili silnú značku, ktorá odráža ich globálnu víziu a úctu k rozmanitosti. Esben Gravlev Rasmussen, narodený v Roskilde, sa na prvý pohľad môže zdať ako typický Dán. Avšak jeho vášeň pre objavovanie rôznych kultúr a globálnych trendov ho odlišuje od ostatných. To, čo ho robí výnimočným, je absencia formálneho vzdelania v oblasti dizajnu, ale hlboké porozumenie a intuícia, ktoré riadia jeho tvorbu.

Na druhej strane je Ellora Rasmussen, žena s bohatým, multikultúrnym dedičstvom, ktoré vyrastá z hlbokých koreňov Bangladéša a rozmanitosti Kanady. Keď sa v roku 2005 rozhodla presťahovať do Dánska, málo vedela, že jej cesta života sa len začína. Silné korene Ellory v Južnej Ázii a jej multietnické vychovanie v Kanade jej umožnili uvedomiť si, aké dôležité je, aby značky vyjadrovali svoje jedinečné perspektívy a konali pre lepšie dobro komunity.

Spoločne Esben a Ellora tvoria dynamický duet, ktorý sa stal hnacou silou Lucie Kaas. Pre nich je dizajn nielen nástrojom na vytváranie krásnych predmetov, ale aj spôsobom komunikácie a ovplyvňovania sveta. Z kombinácie ich vízií a hodnôt vznikla značka, ktorá odráža silu individuality, kultúrnej rozmanitosti a vášne pre tvorbu.

Lucie Kaas – značka bez hraníc

Keď hovoríme o Lucie Kaas, hovoríme o značke, ktorá odvážne prekračuje geografické a kultúrne rámce. Napriek tomu, že jej srdce bije v kopenhágskom sídle, duch firmy sa šíri po celom svete. Jej univerzálne inšpirácie čerpajú z rôznych kútov sveta, čo umožňuje vytvárať produkty, ktoré rezonujú s ľuďmi z rôznych prostredí a kultúr. V tejto globálnej vízii Lucie Kaas nie je miesto pre obmedzenia - je to značka, ktorá oslavuje rozmanitosť a spojenie tradície s modernosťou, čím vytvára kolekcie, ktoré sú zároveň lokálne a medzinárodné. Lucie Kaas je predovšetkým dôkazom toho, že pravý dizajn nepozná hranice. 

Dizajn, ktorý podnecuje k zamysleniu

Dizajn nie je len otázkou estetiky, ale aj posolstva. Keď sa pozeráme na produkty vytvorené Lucie Kaas, vidíme nielen krásne predmety, ale aj naratívy a príbehy, ktoré so sebou nesú. Každý prvok, každá línia a tvar sú starostlivo premyslené, aby komunikovali určitý odkaz, inšpirovali a zapájali.

Každý produkt v kolekcii Lucie Kaas nie je len predmetom každodennej potreby, ale aj nositeľom posolstva. Prostredníctvom inovatívneho prístupu k dizajnu sa značka usiluje o to, aby jej produkty boli nielen funkčné, ale aj sa stali prvkami ovplyvňujúcimi okolie. To nie je dizajn vytvorený len na to, aby bol krásny - to je dizajn, ktorý informuje, provokuje a inšpiruje.

Za každým produktom Lucie Kaas stojí myšlienka, história alebo posolstvo. Značka nevytvára predmety len pre ich existenciu. Vytvára ich s ohľadom na to, ako môžu ovplyvniť náš život, ako nás môžu podnietiť k zamysleniu nad realitou okolo nás. Prostredníctvom jemných detailov, inovatívnych riešení a premyslených konštrukcií, Lucie Kaas zapája nás do hlbšieho porozumenia sveta okolo nás, ukazujúc, že dizajn môže byť mocným nástrojom komunikácie a reflexie.

Figúrka inšpirovaná Fridou

Výnimočné kolekcie vytvorené s výnimočnými ľuďmi: Claudia Schiffer, Muhammad Ali a mnohí ďalší

Na počesť jednej z najväčších ikon módy, Lucie Kaas uvádza na trh špeciálnu edíciu bábiky Kokeshi, venovanú 50. narodeninám Claudie Schiffer. Nemecká supermodelka, ktorej krása a charizma ovládli módne móla počas troch dekád, je zachytená v podobe kultovej, ručne maľovanej bábiky. Dizajn bábiky odkazuje na pamätný moment v kariére Schiffer, keď prezentovala na móle zlatú šaty Versace - kreáciu, ktorá sa stala synonymom jej štýlu a triedy.

Čo je dôležité, bábika Kokeshi nielenže zachytáva pôvab a charizmu Claudie, ale aj oslavuje jej mimoriadne úspechy vo svete módy. Schiffer sama vyjadrila svoju radosť a vďačnosť, keď komentovala: „Byť súčasťou kolekcie Lucie Kaas vedľa takých legiend, ako sú Karl Lagerfeld alebo Ziggy Stardust, je naozaj veľká česť.“

Týmto Lucie Kaas, známa svojou schopnosťou kombinovať umenie, módu a popkultúru vo svojich projektoch, opäť dokázala, že dokáže dokonale zachytiť ducha doby a uctiť si tých, ktorí sa navždy zapísali do dejín módy.

Lucie Kaas predstavuje: Muhammad Ali v sérii Kokeshi

Vo svete dizajnu a kultúry, kde sú ikony trvalým symbolom hodnôt a ducha doby, značka Lucie Kaas s hrdosťou predstavuje najnovší prírastok do svojej kolekcie bábik kokeshi: legendárneho boxera a humanitárneho pracovníka, Muhammada Alego.

Muhammad Ali nebol len športovcom. Jeho odvaha usilovať sa o pravdu, aj na úkor vlastnej kariéry, z neho urobila jedného z najvplyvnejších aktivistov za ľudské práva 20. storočia. V časoch, keď sa postavil vojne vo Vietname, bola Amerika rozdelená vo svojom postoji k nemu, ale Ali sa nepoddal tlaku a nevzdal sa svojich presvedčení. Jeho odhodlanie usilovať sa o spravodlivosť a rovnosť mu prinieslo medzinárodné uznanie, ako boxera aj ako veľvyslanca dobrej vôle.

Odpovedajúc na rastúce výzvy na diverzifikáciu a zahrnutie rôznych postáv do svojej kolekcie, Lucie Kaas sa rozhodla rozšíriť svoju paletu. Ako hovorí generálna riaditeľka značky, Ellora Rasmussen: „Chceli sme odrážať rozmanitosť medzi tými, ktorých nazývame ikonami.“ Muhammad Ali, so svojím neochvejným duchom a neúprosnou odhodlanosťou, bol ideálnym kandidátom.

Spolupráca s Authentic Brands Group a Muhammad Ali Family Trust umožnila vytvorenie bábiky kokeshi, ktorá zachytáva ducha Alego a jeho neustály vplyv na svet. V súčasnosti, keď potrebujeme inšpiráciu na prekonávanie prekážok a čelenie nespravodlivosti, táto bábika je poctou jednému z najväčších hrdinov našich čias.

Lucie Kaas a jej partneri veria, že táto bábika sa stane symbolom pre všetkých, ktorí sa snažia zmeniť svet k lepšiemu. Ako hovorí Katie Jones z ABG: „Táto spolupráca je oslavou veľkosti Alego a jeho nekonečného vplyvu na ďalšie generácie.“

Lucie Kaas je viac než len značka dizajnu interiérov. Je to filozofia vytvárania priestorov, ktoré odrážajú našu jedinečnosť a inšpirujú nás každý deň.

Pridať komentár

Vaša e-mailová adresa nebude zverejnená. Povinné polia sú označené *

* Komentáre sú moderované pred zverejnením.